19世纪西方美术总评

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19世纪前，艺术和高雅文化一直是贵族专利，主流艺术作品的题材大都是史诗、神话、宗教、王权、贵族。自文艺复兴以来直到19世纪中，艺术家探索造型艺术的素描关系和解剖透视，色彩仅被视为物体的固有色的明暗变化。大卫、安格尔、库尔贝等人将素描关系的油画发展到难以超越的高峰。所以，19世纪的艺术家不得不思考绘画艺术的新出路，在色彩方面开始寻求突破。

法国大革命和工业革命的影响保障了中产阶级的财富和社会地位，艺术和高雅文化成了这个新阶级也有能力消费的事物。中产阶级开始为自己和家人定制肖像，客户群的扩大以及艺术商和艺术评论家的活跃也使艺术家们开拓创新、迎合新的需求。所以文艺复兴后的西方艺术史充斥着各种专有名词，如：写实主义、新古典主义、浪漫主义、印象派、日本主义、东方主义等等。

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